septembrie 14, 2021 By set

„Dacă acești pereți ar putea vorbi” la Cloud Tree Studios & Gallery

locul de desfășurare sunt destul de vocale, și ei spin unele povești remarcabile.

Ia, spune, Jeremy Burks piese din Ținuturi Sălbatice serie, în care preteens uzura vopsea de război și transporta arme feroce – un topor de luptă, o suliță, un club împânzit cu piroane – în timp ce încă îmbrăcat în mall-magazin Ts (puțin Giada e a „DANS”, imprimat pe fața de ei). Vibrația este foarte postapocaliptică, cum ar fi rețeaua electrică din Texas, care a eșuat în februarie, nu s-a mai întors niciodată online, așa că copiii s-au transformat în sălbăticie și au făcut din Tornado Alley drumul lor Fury. Cele sălbatice în aceste portrete-ți întâlnesc privirea și-l conteste, și astfel sunt Burks abilitățile în mod realist de redare se confruntă, și mai ales ochii, care ești convins copiii se uită în jos. Azula poate fi cea mai intensă dintre ele. „Voi adulții sunteți motivul pentru care suntem așa”, pare să spună ea. „Tu ești de vină.”

Apoi, aveți două colaje freewheeling Jeff Wheeler, gem-ambalate cu imagini aparent aleatoare într-o serie de stiluri. Cu galben semne rutiere promițătoare „pitoresc vedere înainte”; mici, motel stil piscine (una marcate pentru a indica unde este „foarte Adânc”); lipite-în fotografii de figuri istorice și oameni din albume vechi (studenți și călugărițe); plutitoare Isus capete; incendii și hidranți de incendiu; și trimiterile la Cézanne și Gauguin în text și imagini, care se combina pentru a învârti un paperback narativ al lui Jack Kerouac și Neal Cassady ca artă abandonului școlar Pe Drum-ing prin West Texas.

Alte lucrări Wheeler aici spun povești diferite: două sunt redate în nuanțe de albastru, și fiecare descrie, în detaliu realist și cu margini ascuțite, un cetățean fiind luat în custodie de poliție. Unul este regretatul John Lewis la începutul mișcării pentru drepturile civile, celălalt Derek Chauvin după condamnarea sa de crimă. Ambii vorbesc despre istoria tragică a acestei țări cu rasa, colorând-o în tonuri melancolice. O altă pictură pare a fi o pagină de Anuar re-creată, cu fețe fără caracteristici în cutii mici, căptușite și stivuite în rânduri mici. Dar este ceva mai trist: Lost in Texas (8 aprilie 2020) face aluzie la texanii care au murit din cauza COVID-19 în acea zi. Poveștile lui Wheeler despre pierdere și nedreptate pot fi cele pe care le cunoaștem deja, dar sunt și cele pe care nu trebuie să le uităm.

De-a lungul galeriei sunt alte povești de uitat: cele ale muzicienilor, artiștilor, activiștilor revoluționari. Tim Kerr a pictat o duzină de portrete de astfel de cifre – printre ei, Billie Holiday, Frida Kahlo și Diego Rivera, Rahsaan Roland Kirk, Charles Mingus, și Soarele Ra – în linii și culori îndrăznețe ca femeile și bărbații au plătit tribut, fiecare cu un citat, care servește ca sursă de inspirație. Fiecare piesă este o biografie; colectiv, ele sunt o istorie a ceea ce arata vizionari.

Muzicieni, de asemenea, figura în Win Wallace dincolo de meticuloase desene creion colorate aici. Fiecare dispune de un banjo, un acordeonist, un one-man band – într-o grădină luxuriantă cu gigantul floarea-soarelui si irisi bărbos, cu diverse animale sălbatice (vulpi, câini, șoareci, pui eclozați nou) la picioarele lui sau a ei și de păsări cântătoare zbura în jurul capului lui sau a ei. Și capul, trebuie remarcat, nu poate fi văzut pentru că este ascuns de o mască atotcuprinzătoare care pare să provină dintr-un ritual tribal antic: o formă animalică făcută din răchită, pene, frunze, flori, frunze și chiar un cap întreg de capră. Ele dau acestor Ode altfel blânde naturii din America, cântate pe instrumente tradiționale, o întorsătură suprarealistă; sunt cântece populare epice de la Woody Guthrie prin Salvador Dalí.

Niz nu se îndepărtează de suprarealitate nici aici. Floarea-soarelui gigant coroana capul unei femei ca bratari fagure stema ei; un capac cu aripi de șoim la temple și un cap de lup urlând inimile la o lună plină topuri altuia. cu grafică puternică și culori, Niz repetă mituri vechi despre zeițele florei și faunei în limba proaspătă de astăzi. Gayla Partridge este sculpturi de o inima și plămânii funcționează în mod similar: Se repovesti povestea veche de cum trupurile noastre funcționează ca te-ar vedea într-un manual medical, dar în a face cu ornamentație cu mărgele, fiecare șirag de mărgele ca o celulă separată, zeci și zeci dintre ei împreună a face aceste fantastice organe care ne ține în viață și trăiește, Partridge reanima poveste familiară, îi dă viață nouă.

Asta e tot de spus, oriunde te întorci în copac nor acum, pereții vorbesc. Iar poveștile pe care le spun pot fi ascultate din nou și din nou.